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《小鳥 小鳥》教案
一、情境導入 出示幾幅風景畫，展示春天的景色，感受春天的美景。老師說：“小鳥非常的可愛，給我們的生活帶來了無窮的樂趣，下面我們就來聽一首歌曲《小鳥 小鳥》，聽后請你們說說自己的感受。”二、寓教于樂 學生初聽歌曲，感受歌曲情緒。學生表達自己的感受：歡躍、親切地、活潑地…… 教師：這樣一首歡快的歌曲你們想不想知道它唱得是什么內(nèi)容呀？（學生回答）下面就請大家認真聽一聽歌曲中都唱了什么？學生聽歌曲內(nèi)容，聽后復述：春天里有陽光，樹林里有花香，小鳥在自由地飛翔，在田野，在草地，在湖邊，在山崗，小鳥迎著春天歌唱…… 學生再次聆聽歌曲，熟悉歌曲內(nèi)容。
《小步舞曲》教案
教學目標一、情感態(tài)度與價值觀：（一）能在欣賞《小步舞曲》中，感知樂曲婉轉(zhuǎn)如歌和活潑跳躍兩個不同段落主題所表現(xiàn)的情緒以及樂曲的演奏形式。（二）學生能樂于參與欣賞、演唱、演奏、律動等活動，并且與同伴交流實踐后的感受和見解，分享學習過程中的快樂。（三）通過音樂的欣賞以及學習和理解，希望能夠?qū)ξ鞣降囊魳酚懈嗟恼莆铡６?、過程與方法：學會用自主學習、體驗與合作學習等方式，在信息交流、聽、唱、奏、演等多種實踐活動中初步認識“小步舞曲”這一體裁及其音樂風格特點。三、知識與技能：能用歌唱、演奏、舞蹈、指揮等方式表現(xiàn)樂曲《小步舞曲》。
《二泉映月》教案
教學過程：一、課前部分： 聽二胡演奏曲《賽馬》音樂進教室。二、新課教學部分： 1、介紹民族弓弦樂器—二胡。 2、并介紹阿炳其他的樂曲，以及說唱曲。 （1）提問學生剛才進教室時聽到的音樂是用什么樂器演奏的？引出樂器——二胡（多媒體展示二胡的結(jié)構(gòu)圖），介紹我國民族弓弦樂器——二胡。 （2）像同學們介紹《二泉映月》取名的由來。 （3）了解我國民族樂器二胡的構(gòu)造、音色特點和演奏方式。 3、導入新課，揭示課題。 （1）要求學生從書上查閱關(guān)于二胡、《二泉映月》和作者華彥欣賞《二泉映月》。 （2）完整欣賞一遍二胡獨奏曲《二泉映月》。 請學生欣賞完后用一個詞來表述自己的感受。
《鳳陽花鼓》教案
教學內(nèi)容：學唱《鳳陽花鼓》，了解安徽民歌的風格。教學目標：1、通過學唱歌曲《鳳陽花鼓》，讓學生了解安徽民歌的風格。2、通過簡單節(jié)奏伴奏，使學生能用鼓、鑼為歌曲《鳳陽花鼓》伴奏。3、通過新舊鳳陽花鼓音樂的對比，使體會到幸福生活來之不易，要珍惜好時光。教學分析：《鳳陽花鼓》一曲選自安徽流傳已久的民歌旋律優(yōu)美動聽易上口。歌曲還表達當?shù)乩习傩找愿枋闱?，即興演唱討生活的一種心情。歌曲演唱形式是通過邊歌邊舞的形式進行，歌曲充滿安徽風陽地方民歌的風味特色，節(jié)奏平穩(wěn)，略帶有跳躍性，襯詞非常有韻味特色。
《伏爾塔瓦河》教案
教學過程：1、導入：在上一課，欣賞了四首以歌頌祖國為題材的中國歌曲，這節(jié)課欣賞一首以歌頌祖國為題材的外國交響樂作品，體會一下器樂曲表達情感、形象的不同特點。2、介紹捷克和伏爾塔瓦河。在歐洲有一個國家叫捷克，捷克有一條美麗的河流是伏爾塔瓦河。（出示地圖）作曲家斯美塔那的交響套曲《我的祖國》是一部贊美祖國的音樂作品。（出示斯美塔那的畫像，簡介交響套曲和《我的祖國》。）其中的第二曲《伏爾塔瓦河》是最著名的，它的主題旋律優(yōu)美、寬廣，形象地描繪了伏爾塔瓦河，充滿了對它的歌頌和贊美。3、欣賞主題旋律（摘錄樂曲中的主題旋律）。請同學們跟隨錄音，看著樂譜哼唱。4、介紹樂曲內(nèi)容，分段聽賞。啟發(fā)學生感知在這個作品中典型的音樂形象是以什么樂器表現(xiàn)的？如伏爾塔瓦河的源頭——小溪是以長笛和單簧管等表現(xiàn)的；伏爾塔瓦河的主題旋律是以小提琴為主表現(xiàn)的等等。介紹每段中的主要樂器，引導學生聽辨樂器音色。
《彩云追月》教案
一、師生問好，學生問候客人老師。二、創(chuàng)設(shè)情境，引入欣賞。1、師用豎笛演奏《彩云追月》，提問：樂曲的情緒？（優(yōu)美、抒情)。（課件出示太陽和月亮）哪幅圖片的意境更適合表現(xiàn)這段音樂？（月亮)。2、欣賞一組月亮圖片。師：一彎新月高高掛在墨藍色的天空，清澈如水的光輝普照著大地，夜色中她顯得多么安詳、多么寧靜，仰望靜謐的夜空充滿了無限遐想：月亮像一個含羞的少女，一會兒躲進云間，一會兒又撩開面紗露出嬌容，整個世界都被月色浸成了夢幻般的色彩。明月當空、月光如水，云彩悠悠、忽進忽退，好一幅彩云追月的美景啊!
《輕騎兵序曲》教案
前面有個引子，由兩支小號吹奏一段雄偉的旋律，描寫黎明時，軍營里響起軍號聲。接著，其它管樂器也加入進來。遠處軍營，也響起軍號聲，這一次是用圓號演奏的，其它管樂器又作接地，并進行發(fā)展。經(jīng)過一個小的過渡，樂曲轉(zhuǎn)C大調(diào)。帶有裝飾音、不斷升高的八分音符和一系列三連音的運用，造成一種緊張的氣氛，描寫騎兵們聽到軍號聲后，迅速地集合在廣場上，他們隊伍整齊，英姿煥發(fā)。輕騎兵列隊出發(fā)了。這時，樂曲從C大調(diào)轉(zhuǎn)回到A大調(diào)上，變成6/8拍。弦樂在木管樂器模仿馬蹄跑節(jié)奏的固定音型伴奏下，演奏雄壯的主題。它既有行進的節(jié)奏，又有奔馬的形象，顯得很機警，好似騎兵們正在巡視四周。當小號加入之后，明顯地運用馬蹄奔跑的節(jié)奏，使你感到騎兵們正策馬奔馳在戰(zhàn)場上。弦樂加入演奏主題，然后樂隊進入全奏，場面顯得雄偉、壯觀。戰(zhàn)斗開始了，緊張、短促的音符和不協(xié)和音的反復出現(xiàn)，描繪戰(zhàn)斗進行得十分激烈。
《剪對稱魚形》教案
本課屬于“造型、表現(xiàn)”學習領(lǐng)域。選定本課是想借助民間剪紙的形式學習剪紙、學習剪對稱形和鏤空技巧。通過剪對稱魚形，認識將紙對折剪制表現(xiàn)對稱形的方法，接觸基本的鏤空技巧表現(xiàn)魚形的內(nèi)外花紋，培養(yǎng)巧剪花紋的動手能力，并養(yǎng)成安全使用剪刀、細致耐心的意識，為今后運用紙媒材進行多種造型活動打好基礎(chǔ)。為了完成學習任務，我提供了典型的不同魚形圖片，拓寬學生對魚形的記憶表象；同時讓學生通過觀察與分析學會如何打扮魚兒的花紋樣式，強調(diào)留下來的部分要始終保持相連。
《上山打虎》教案
京劇四大行當?shù)慕榻B。1、媒體演示，教師講解。師：京劇根據(jù)人物的性別，個性等把人物分成四大類，就是我們所說的四大行當：生、旦、凈、丑。“生”一般指男性演員，在每個行當里，不同的年齡職業(yè)的人物又有不同的行當名，比如：畫面上的這個叫老生，而這個年輕的叫小生，另外還有武生?！暗笔侵概越巧?，如年齡大的叫老旦，年紀輕的叫花旦，“凈”則是指“花臉”，就是我們剛才我們介紹的有臉譜的角色?！俺蟆眲t是指詼諧滑稽或小奸小惡的人，就像畫面上的這位水滸傳中的石遷一樣。2、請學生表演。師：介紹完四大行當，我們就要請出我們班里的四大名角來為我們演出，請同學們來做票友，如果他表演得好，就給他喝彩鼓掌，好不好？3、師拿出京鑼伴奏，四位學生分別著生、旦、凈、丑的服裝依次出場表演、造型。4、請學生分辨角色，教師還可以為生角加上假胡須，以分辨老生與小生。
《美麗的夢神》教案
據(jù)考古發(fā)現(xiàn)，迄今最早發(fā)現(xiàn)的recorder（木笛\直笛\豎笛）在荷蘭的一個小鎮(zhèn)，recorder（木笛\直笛\豎笛）是歐洲傳統(tǒng)、專業(yè)木管樂器，20世紀后在專業(yè)音樂演奏領(lǐng)域及基礎(chǔ)音樂教育領(lǐng)域均得到極大的發(fā)展，其已經(jīng)成為世界范圍內(nèi)學習人口最多的樂器。在中國內(nèi)地，recorder（木笛\直笛\豎笛）以課堂樂器的形象出現(xiàn)在中小學音樂課堂，且基本使用高音笛。其以一吹就響、一學就會、價格便宜、養(yǎng)護方便等優(yōu)勢而成為人們非常喜歡的一種吹奏樂器。臺灣地區(qū)稱其為直笛，中國內(nèi)地則稱為豎笛，木質(zhì)的直笛稱木笛。豎笛是歐洲一種歷史悠久的木管樂器，從中世紀起開始使用，它起源于15世紀的意大利，十六至十八世紀盛行于歐洲各國。直笛音色優(yōu)美圓潤，是歐洲重要的管樂器，也是巴洛克時代的標準獨奏樂器。八孔豎笛在世界發(fā)達國家中，無論是在專業(yè)音樂表演還是在普通音樂教育中，都在發(fā)揮著巨大的作用。從維也納音樂學院這些世界著名的音樂學府到普通中小學校，到處都能見到這種雅俗共賞的樂器。專業(yè)的豎笛樂團和豎笛研究學會也比比皆是。世界各國還經(jīng)常舉辦豎笛比賽，世界各地的電臺和電視臺經(jīng)常播放豎笛音樂。
《美麗的夢神》教案
斯蒂芬·福斯特（StephenCollinsFoster,1826－1864），美國作曲家，他的作品結(jié)構(gòu)簡單，節(jié)奏平穩(wěn)，音域不寬，材料精練，這種情緒既是對黑奴命運的同情，又是他孤身異地生活的切身感受。作有《故鄉(xiāng)的親人》、《我的肯塔基故鄉(xiāng)》、《金發(fā)的珍妮姑娘》、《美麗的夢神》、《啊，蘇珊娜》、《老黑奴》等二百首歌曲，其中很多都是廣為流傳的著名歌曲。第一位真正偉大的美國音樂家是曾經(jīng)被稱為“民歌制作者”的斯蒂芬·福斯特。他的生活故事表明了舊世界和新世界之間的顯著不同。他生于1826年，那是歐洲音樂的黃金時代，貝多芬、舒伯特、羅西尼、梅耶比爾當時都處在他們的名聲的高峰，而柏遼茲、舒曼、門德爾松、李斯特和威爾第都正在成長為偉人。假如他生在大洋彼岸的話，他也許已經(jīng)進了一個合唱學?；蛞魳穼W院，而變成了一個交響樂作曲家而不是一些簡單歌曲和作曲家了。實際上，他生在賓州的匹茲堡附近的一個小城鎮(zhèn)里。是第一位真正偉大的美國音樂家是曾經(jīng)被稱為“民歌制作者”。
《大漠之夜》教案
教學過程：一、導入二、學習歌曲1、老師范唱，思考：大漠之夜美麗在什么地方？2、老師簡介歌曲。3、學生邊劃拍邊學唱歌譜。4、跟老師的伴奏哼唱歌譜。5、按節(jié)奏讀歌詞。6、跟伴奏演唱歌曲。7、完整演唱。三、就地取材自制打擊樂器，創(chuàng)編節(jié)奏為歌曲伴奏。四、小結(jié)： 1、表揚以最簡單的廢品自制有效果的打擊樂器參與表演的同學。2、分組選擇音樂段落，設(shè)計舞蹈動作。3、大漠之夜真美?；丶沂占曰轭}材的歌曲或樂曲，并進行學唱。4、布置作業(yè)：將收集到的以大漠為題材的資料，在下節(jié)課我們開一次班級音樂會。
《將軍得勝令》教案
一、組織教學1、師生問好。2、聆聽樂曲的聲音。（引子部分）討論：鼓聲音的規(guī)律？二、新授內(nèi)容（一）聆聽全曲師：這是一首民族管弦樂器，（暫不出示曲名）其中有打擊樂器參加演奏。邊聽邊想（用課件展示下面問題）。1、樂曲表現(xiàn)了怎樣的情緒和氣氛？（表現(xiàn)了歡樂、喜悅的情緒）2、欣賞后談談你在欣賞時仿佛看到、或想到了怎樣的畫面。（感受音樂形象）3、你能給這首曲子取個名字嗎？（二）復聽音樂：思考下面問題。1、師：這首曲子由幾個部分組成？試用線條或者顏色表示出這首樂曲四個部分的情緒：教師簡析作品：這是一首民族管弦樂曲，曲名叫《將軍得勝令》，表現(xiàn)了在我們眼前描繪了人們歡迎民族英雄平定倭寇，勝利凱旋的歡騰景象。
《大漠之夜》教案
教學過程：師：今天我們要到音樂中的大漠里去暢游一番，讓我們在動聽的歌聲中開始旅行吧?。úシ拧洞竽埂?。）師：同學們，你們仔細聽一聽，這歌曲中唱的是什么大漠？生：……師：你去過大漠嗎？你認為大漠是怎樣??？生：……師：如果你沒去過大漠，也沒關(guān)系，老師這兒有照片，現(xiàn)在我們來看看大漠的照片。（播放大漠照片。）師：現(xiàn)在我們再來聽一遍《大漠之夜》，你覺得作者想要表達的是什么思想感情？（再次播放《大漠之夜》。）生：……課后小結(jié)：希望同學們涉獵更多的藝術(shù)形式，開闊藝術(shù)視野，感受各種藝術(shù)表現(xiàn)形式帶來的美的享受。
《十面埋伏》教案
教學過程 一、組織教學：（情景導入）播放《霸王別姬》這首歌，許多同學都非常喜歡這首歌曲，那么有誰知道它描寫的是哪一歷史事件。對，琵琶古曲《十面埋伏》描述的正是這一歷史事件。公元202年“垓下大戰(zhàn)”。這節(jié)課讓我們一起來欣賞一首優(yōu)秀的琵琶獨奏曲《十面埋伏》。二、新課教學（一）簡介樂器-——--琵琶A 琵琶是我國古老的樂器之一，半梨形音箱，面板為桐木，琴頸向后彎曲，鋼絲尼龍弦，用人工指甲彈奏，空弦為Adea（6236）。B琵琶曲根據(jù)樂曲內(nèi)容和風格分為文曲、武曲。文曲：節(jié)奏輕緩、抒情優(yōu)美以描繪自然風光和內(nèi)心情感見長。武曲：節(jié)奏復雜多變。情緒激烈雄壯富于戲劇性。
《十面埋伏》教案
“楚漢相爭”：垓下決戰(zhàn)是我國歷史上一次有名的戰(zhàn)役。秦朝末年，陳勝吳廣揭竿而起。在風起云涌的農(nóng)民起義猛烈打擊下，秦王朝宣告滅亡。此時，劉邦的漢軍和項羽的楚軍展開了逐鹿中原、爭霸天下的斗爭。到公元前202年，楚漢雙方已進行了長達數(shù)年的戰(zhàn)爭，由于西楚霸王項羽驕矜、優(yōu)柔寡斷而一再坐失良機，錯過消滅劉邦漢軍的機會，到該下決戰(zhàn)時，劉邦以三十萬的絕對優(yōu)勢兵力包圍了十萬之眾。深夜，張良吹曉，兵士唱楚歌，使楚軍感到走投無路，迫使在烏江展開一場格斗，項羽因寡不敵眾而拔劍自刎，漢軍取得了輝煌勝利。
《花之圓舞曲》教案
教學目的：感受不同情趣的音樂，提高學生欣賞名曲的能力。教學內(nèi)容：欣賞《花之圓舞曲》。教具：錄音機。教學過程：一、組織教學。二、聽音練習。A、1、2、3、4、5、6、7、5、2、B、3、1、4、2、5、7、1、
《秦腔牌子曲》教案
教學過程：一、了解歌曲板胡獨奏曲《秦腔牌子曲》是郭富團于1952年根據(jù)陜西秦腔的若干曲牌改編而成，用中音板胡演奏。引子熱烈奔放，先聲奪人，旋律取自《官譜》，但由于速度放慢，節(jié)奏拉寬，情緒較舒展、悠閑。二、學習歌曲第一段的曲調(diào)也源于《官譜》，但速度放慢，節(jié)奏拉寬，情緒舒展悠閑。第二段的曲調(diào)是根據(jù)《殺妲姬》曲牌發(fā)展而成的，情緒由悲哀轉(zhuǎn)激昂。第三段是快板，原曲牌名《入洞房》，音型短小，節(jié)奏頓挫，表達了喜悅之情。第四段在旋律放慢后，是一段由鼓板伴奏的華彩樂段，繁音急節(jié)，熱烈沸騰，把全曲推向高潮。最后是第四段的變化再現(xiàn)。
《流浪者之歌》教案
《流浪者之歌》總的來說先抑后揚的。前面三部分的悲傷在為最后的激昂醞釀，這使得樂觀的主題更能給人以震撼。薩拉薩蒂通過自己出神入化的演奏技巧完滿的表現(xiàn)了吉普賽人或者說旅行者的感想。其實從廣義上來說，我覺得《流浪者之歌》是為追夢人寫的，那些追逐自己夢想的人，不就是一個個成功路上的旅行者嗎。路上總會有荊棘，總會有那么個夜晚我們想起家鄉(xiāng)，想起最初開始的地方，然后看著自己現(xiàn)在依然一事無成，所執(zhí)著的依然遙遙無期，這時候該怎么辦。是放棄還是走下去。《流浪者之歌》告訴我們，即使你一直憂郁悲傷，不被人理解甚至看不到希望，只要還有夢想，就像吉普賽人還有他們的音樂舞蹈，就應該樂觀的走下去。結(jié)果無從知道，也許結(jié)果本來就不重要，就像吉普賽人為何流浪已經(jīng)不重要了。關(guān)鍵是這個過程，是這一路的風景，我想，這也許就是流浪的意義吧。
《拿波利舞曲》教案
《拿波利舞曲》是俄國作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞劇音樂《天鵝湖》第三幕中的一段以小號為主奏樂器的意大利風格的舞劇音樂。樂曲為三部曲式結(jié)構(gòu)。在樂隊全奏四小節(jié)熱烈的引子后，出現(xiàn)了小號用小快板速度獨奏的活潑而輕快的主題，這一主題每一句的節(jié)奏都是把強音放在每小節(jié)的第二拍上，形成切分節(jié)奏感，頗有特色。第二樂段的節(jié)奏型與第一樂段相近，但開始句不是十六分音符，而是用附點音符，速度稍慢而富有表現(xiàn)力，顯得有條不紊。第三樂段速度漸快，它是熱情奔放的塔蘭太拉風格的舞曲，旋律由兩個一組帶滑音的八分音符開始，緊接著是頓音與連音相間的一大串十六分音符，速度非常快。最后樂隊以全奏形式演奏塔蘭太拉舞曲的尾聲，把全曲推向高潮。