欣賞《豐收鑼鼓》(16分鐘)1、師:這是一首民族管弦樂器,(暫不出示曲名)其中有打擊樂器參加演奏。邊聽邊想(用課件展示下面問題)。①樂曲表現了怎樣的情緒和氣氛?②欣賞后談談你在欣賞時仿佛看到、或想到了怎樣的畫面。(感受音樂形象)③你能給這首曲子取個名字嗎?欣賞后老師啟發(fā)學生發(fā)言的要點:A、表現了歡樂、喜悅的情緒。B、在啟發(fā)學生談欣賞音樂的感受時:當學生談到了歡樂、喜悅的情緒時,要啟發(fā)學生聯想與之情緒有關的音樂形象,發(fā)展學生的形象思維;當學生談出了具體的音樂形象時,要啟發(fā)學生談出音樂的情緒,培養(yǎng)學生對音樂情緒的感受力,使音樂的情緒與形象有機地結合起來。注重聯系學生實際,從多角度、多層次去啟發(fā)學生聯想,積極地發(fā)展學生的形象思維、豐富學生的情感。C、啟發(fā)學生圍繞“歡樂、喜悅”來取名。2、教師簡析作品:這是一首民族管弦樂曲,曲名叫《豐收鑼鼓》,表現了我國農民的勞動生活和喜獲豐收的歡樂情緒。樂曲吸取了我國民間吹打音樂的素材,充分發(fā)揮了民族打擊樂器豐富多彩的表現功能,既有民族風格,又具時代特點。
一、歌曲導入 播放歌曲《布谷》。師:這首歌曲好聽嗎?請大家想一想,歌曲歌頌的對象是什么?歌曲的情緒是怎樣的?學生討論后回答。二、新授歌曲《春天來了》。1、學生聽范唱,回答問題。師:請同學們再聽一首歌,你能聽出歌曲的歌頌對象是什么?情緒是怎樣的?2、用“啦”字哼唱全曲。師:你發(fā)現那些地方容易哼錯需要注意的?3、教授斷音記號,請學生把歌譜完整地唱一遍。師:我們一起來唱整首歌曲的歌譜,注意斷音記號,要唱得短促有彈性。舌尖的動作要敏捷輕巧。4、唱歌詞。師:歌曲的情緒是怎樣的,該用怎樣的聲音來表現呢?學生思考后知道該用有彈性的聲音來唱,再唱一唱。5、改變速度演唱《春天來了》體會情緒的轉變。師:同學們的聲音真好聽,我已經聞到了春天的氣息,現在你跟我的琴聲唱一唱體會歌曲的情緒是否發(fā)生了變化?用連音法唱。6、學生用較慢的速度唱體會歌曲的情緒,體會情緒,然后討論回答問題。師:同學門說的很好,速度的變換影響歌曲的情緒,只要符合歌頌的對象,我們在唱歌的時候,也可以改變一下速度,讓一首歌曲唱出幾種味道來。
課前預習及導課。 1、民族管弦曲《春江花月夜》力圖從音樂的角度來刻畫一幅美麗動人的月夜江景,借景抒情,情景交融。樂曲的旋律流暢婉轉,格調古樸典雅、生動秀美,充分地利用各種音樂手段,形象地描繪祖國春江月夜的良辰美景,貼切地表現出標題“春江花月夜”的新意。這首樂曲的生動音樂語言,激發(fā)人們豐富的聯想與想象。因此,它遠遠地超過了用詩歌語言所表現的意境。 2、《春江花月夜》原來是一首琵琶曲,曲名為《夕陽蕭鼓》,這首作品已成為中國傳統音樂中的一顆光彩奪目的璀璨明珠。它宛如一幅山水畫卷,把春天靜謐的夜晚,月亮從東山升起,小舟在江面蕩漾,花影在兩岸輕輕搖曳的大自然迷人景色,一幕幕地展現在我們的眼前,給人們以高度藝術美的享受。
一、預備活動 師生互相問候,韻律活動《春天來了》,學生隨音樂一起有節(jié)奏的拍手舞蹈。二、感知理解活動 1、教師與學生一起討論看到的春天的景物。 “剛才我們一起去了找春天,你找到了春天嗎?它藏在哪里?” 2、說春天。 引導語:“你找到了春天嗎?它藏在哪里?” 請幼學生一一說出來,并討論學生運用恰當的詞匯表達。 3、教師出示掛圖,朗誦詩歌,引導學生說出春天來到了小河、水塘、草地。 ①春天來了,屋檐上為什么會流水?教師隨機出示大字卡“屋檐”,請學生模仿流水聲。 “屋檐上的流水發(fā)出了什么聲音?” ②春天的小河是怎樣的?春天的小河發(fā)出怎樣的聲音?學生模仿小河流水的聲音。 ③春天的水塘里誰來了?教師出示大字卡“水塘”,請學生模仿小鴨的叫聲。想象小鴨“嘎嘎”地叫什么呢? ④春天的草地上誰來了?他們“嘻嘻,哈哈”,可能在做什么。引導學生想象出孩子在草地上做的事情,如放風箏、打滾、踢球、翻跟頭等。教師隨機出示大字卡“草地”“孩子”。 5、討論:他們喜歡春天嗎?為什么?
教學過程: 一、引入:以“春”為主題的詩歌進行?! 《?、介紹高胡、箏的音色特點。(明亮、華美) 三、了解樂曲結構(復三部曲式)及樂曲所選用的歌曲《采茶撲蝶》、《小河淌水》。 四、跟唱A、B段主題旋律?! ∥濉⑿蕾p音樂?! ?、第一遍音樂。(1)思考:A段、B段音樂在音樂情緒上有什么特點? (2)學生各抒己見。(歸納出活潑、歡快、抒情等。) 2、第二遍音樂?! 。?)以“春”為主題畫出你印象中最美的圖畫?! 。?)學生生說出創(chuàng)作理由。 3、第三遍聽音樂〔A段與A(再現)段〕?! 【毩暎涸诶ㄌ栔杏煤喿V或圖形譜填出A(再現)的前3小節(jié)。4、選用一段音樂為你會朗誦的詩歌配樂。六、小結下課。
《同一首歌》的原型是30年代末一個名不見經傳的年輕音樂人在上海淪陷后創(chuàng)作的。時逢國難當頭,很多人夢想和希望破碎,生離死別。作者創(chuàng)作該曲,并配上詞。以此激勵自己和身邊的人們對未來要充滿希望??僧敃r的局面無法讓這首歌傳唱。據說作者后來去了延安就杳無音訊了。他的作品就此積壓在音樂學院的資料堆中。到了80年代末才被陳哲、胡迎節(jié)等人發(fā)掘,整理,重新改創(chuàng)推出。創(chuàng)作于1990年,當時由歌手劉暢首唱,1991年杭天琪與香港歌星甄妮在春節(jié)聯歡晚會上共同演唱《同一首歌》,這也是《同一首歌》第一次公演,成為回顧歷屆春晚經典歌曲的曲目之一,2000年央視舉辦《同一首歌》欄目,蔡國慶、毛阿敏等多人作為該欄目的壓軸演唱。從此,《同一首歌》就像長了翅膀一樣,飛進了千家萬戶,成了一首風靡全國的歌曲。
你對馬頭琴有什么了解嗎?那么,老師給你們介紹一下。(馬頭琴,蒙古族弓拉弦鳴樂器。因琴桿上端雕有馬頭而得名。蒙古語稱胡兀爾、莫林胡兀爾(馬頭胡琴)。漢語俗稱胡琴、馬尾胡琴、弓弦胡琴等。歷史較短,是朝爾革新的產物。20世紀50年代以來,在傳統小馬頭琴的基礎上,改革制成中馬頭琴、大馬頭琴和低音馬頭琴等多種樂器,顯著豐富了馬頭琴族樂器系列,深受人民喜愛,常用于獨奏、器樂合奏或為民間歌舞、說唱伴奏,有的已成為我國民族樂隊中重要的拉弦樂器。流行于內蒙古自治區(qū)以及北京、遼寧、吉林、黑龍江、甘肅、青海、云南和新疆維吾爾自治區(qū)等蒙古族聚居地區(qū)。)
一、創(chuàng)設情境,導入1、在上課之前那,我們先來做一個游戲,游戲的名字就叫《我來做,你來猜》。(老師來跳民族舞蹈:(1)藏族舞蹈。(2)維吾爾族舞蹈《大阪城的姑娘》。(3)蒙古族舞蹈。二、聆聽《萬馬奔騰》1、說的不錯,大家知道,中華民族是一個多民族的國家,五十六個民族的人民為祖國的發(fā)展都做出了巨大的貢獻。在音樂的發(fā)展歷程中,少數民族也是功不可沒的,今天就讓我們一起走進我國的少數民族——蒙古族,了解他們的音樂以及特有的民族樂器,咱們先來聆聽一首樂曲吧!看你能聽出來作品是由什么樂器演奏的,聽完后告訴老師。播放樂曲(第一遍聆聽)。
木卡姆是流傳于我國新疆維吾爾族人民聚居地區(qū)的一種具有統一調式體系的,以歌、舞、樂組合而成的傳統古典大曲。它多用于民間的習俗節(jié)日、喜慶婚禮和娛樂晚會等場合。其歌詞多反映愛情生活、痛恨黑暗勢力、追求幸福生活的內容?! ?維吾爾族木卡姆可分為:“喀什木卡姆”、“多朗木卡姆”及“哈密木卡姆”三種類型。因為整個大曲有12套之多,故又稱之為“十二木卡姆”?!稙跸目四究贰废悼κ材究分械囊惶?。這套大曲由三部分組成。第一部分為大曲(即:瓊乃額麥);第二部分為3~4首敘事歌曲及3~4首間奏曲組成敘事性套曲;第三部分是由2~7首歌曲組合而成的歌舞組曲。其中的敘事歌曲稱作“達斯坦”。
教學目標:演唱《當太陽降落》能準確表達這首歌曲的音樂風格。通過欣賞鼓樂演奏、嘗試演奏鼓樂、設計劇情表演,能初步了解非洲音樂復雜多樣的節(jié)奏特點。嘗試用動作、打擊樂器、噪音演唱表現出來。創(chuàng)設情境:觀看非洲自然景觀畫面,使學生進入意境。出示“非洲音樂”資料:非洲大陸,以撒哈拉沙漠為界分兩大部分,撒哈拉沙漠以南,稱為南非洲,撒哈拉沙漠以北,稱為北非。北非的音樂,深受阿拉伯文化的影響,幾乎可以說完全阿拉伯化了,人們通常將北非音樂歸于阿拉伯音樂,撒哈拉沙漠以南不少地區(qū)還完全保存著自己的傳統音樂,我們所說的非洲音樂通常指這些地區(qū)各種土著黑人的傳統音樂。學唱歌曲:播放《當太陽降落》錄音一遍。簡介作品:這是一首典型的非洲民歌。歌曲以樸實的語言敘述了黑人對家鄉(xiāng)纏綿的思念和急于回到故鄉(xiāng)的迫切心情。跟錄音哼唱。(模仿錄音中的風格來嘗試演唱)
女主人公卡門的唱段《愛情是一只自由的鳥兒》卡門在第一幕中挑逗霍塞時所唱的哈巴涅拉舞曲,唱詞是卡門的愛情觀念的自我表白。作為一個倔強的吉卜賽人,卡門寧可付出生命的代價,也不愿讓她的愛情自由受到任何約束。(觀看錄像片)小節(jié):這首哈巴涅拉舞曲源于當時還是西班牙殖民地的古巴,比才采用了哈巴涅拉舞曲的形式寫了這首歌,而歌曲的音調卻帶著濃厚的西班牙民間風格。卡門邊舞邊歌,旋律跳躍而有生氣,節(jié)奏強烈而有特性,整個音樂充分表現了卡門的精神面貌:熱情奔放,明朗大膽而又無拘無束。
1、唱歌《當太陽降落》。(1)教師指出人聲演唱是非洲音樂重要組成部分。(2)教師范唱,多媒體展示《當太陽降落》,并帶領學生學唱歌曲。(3)請學生思考還有哪些自己熟知的黑人歌曲。教師課帶領大家共同思考,多媒體列舉《深深的河》、《云車,你飛下云端》、《沒有人知道我的痛苦》等歌曲。并告知學生,這些在美國流行的黑人歌曲正式伴隨著非洲黑人北擄掠的歷程來到了美洲大陸。(4)請學生欣賞、演唱、演奏這幾首歌曲或鋼琴改編曲,總結非洲歌曲旋律、節(jié)奏的特點。2、了解黑人多聲歌唱的特點。(1)多媒體展示,指導再聆聽“冬哥”與歌唱音樂,啟發(fā)學生指出黑人歌曲形式以多聲歌常為特點。(2)教師運用五度平行,為學生演唱的歌曲《當太陽降落》第一段伴唱。(3)啟發(fā)學生分別運用四度、五度、八度平行,為歌曲《當太陽降落》第一段伴唱。
歌劇的故事情節(jié)是:守林員馬克斯與護林官的女兒阿加特相愛。按傳統規(guī)矩,馬克斯必須在射擊比賽中獲勝,他才能繼承護林官的職位并獲準與阿加特成婚。在第一天的比賽中,馬克斯遭遇失敗,他為此而憂心忡忡。獵人卡斯帕爾早已把靈魂出賣給魔鬼。為了贖回自己的靈魂,他誘使馬克斯去與魔鬼以靈魂交換百發(fā)百中的 魔彈。魔鬼給了馬克斯七發(fā)魔彈,并言明第七發(fā)子彈打中的獵物歸魔鬼所有。第二天比賽時,馬克斯六發(fā)六中。王子命馬克斯用最后一發(fā)子彈射擊一只白鴿。馬克斯 舉槍之際,阿加特急叫“不要開槍”,因為白鴿是自己的化身。但槍聲已響,阿加特應聲昏倒,而中彈落地的卻是暗中窺探的卡斯帕爾。王子非常惱怒,想要懲罰馬 克斯。這時,隱居在林中的一位老人出來為馬克斯求情,善良的馬克斯終于和阿加特結為伴侶。韋伯(1786—1826) 德國作曲家、鋼琴演奏家、指揮家、音樂評論家。10歲學習演奏鋼琴,以后又學習作曲,14歲時已寫有不少作品。 1813年以后,先后任布拉格歌劇院和德累斯頓交響樂團常任指揮,成就卓著。其代表作品《自由射手》被認為是具有浪漫主義特征的德國民族歌劇的誕生。除了 《自由射手》外,歌劇《歐麗安特》、《奧伯龍》也有較大影響。在鋼琴作品中,《邀舞》頗為著名。
【教學過程】1.聆聽《青春舞曲》。2.提問:(1)這是哪個民族的歌曲?(2)說出這首歌曲的音樂特點,包括曲調、節(jié)奏、速度、情緒。3.再聽兩遍《青春舞曲》。請學生打開課本,邊聽邊跟隨音響唱樂譜,可以跟著歌曲的拍子拍手,體會節(jié)拍感。當聽第二遍時,找出主要節(jié)奏型,嘗試有表情地背唱這首歌曲。4.引入音樂活動(一)——編配打擊樂伴奏。首先介紹新疆維吾爾族的特色樂器:手鼓、薩巴依等,并介紹樂器的演奏方法。5.將全班分成幾個小組,各組選用不同的打擊樂器(除新疆打擊樂器以外的其它打擊樂器或自制打擊樂器),自編與歌曲相配合的節(jié)奏,教師對每一組分別加以輔導,啟發(fā)學生編配多聲部節(jié)奏,并使之配合默契。6.每一組展示自編節(jié)奏,全班同學進行評價,哪一組的節(jié)奏與歌曲配合起來音響效果最好。7.這首載歌載舞的歌曲,同學們了解新疆維吾爾族舞蹈的基本動作嗎?介紹新疆維吾爾族舞蹈的基本動作(此步驟根據情況而定)。8.音樂活動(二)——創(chuàng)編舞蹈動作??梢允切陆?,也可以是其他的,如現代的,最主要的是與歌曲的節(jié)奏相適應。9.全班分成幾組,由學生推薦或教師指定幾個有舞蹈基礎的同學作為骨干,每人帶領一組,編創(chuàng)舞蹈動作,經過幾分鐘的練習后,每一組向全班展示。
展開。1.通過觀看錄像,了解非洲音樂與社會生活等方面的聯系。要求:①仔細觀察錄像中所展現的內容,如:人們的服飾打扮、舞蹈動作,以及音樂與社會生活方面的聯系等;②將所看到的內容記錄在“音樂王國旅游護照”上。[培養(yǎng)仔細觀察、整理信息的習慣和能力。] 2.出示課件:非洲音樂與社會生活方面的聯系。[通過整理,加深印象。] 3.聆聽鼓獨奏《戰(zhàn)士的舞蹈》,體會鼓的韻味,感受、探討“鼓”在非洲音樂中所處的地位及其特點。[強化視聽感受。] 用言簡意賅的文字在“非洲音樂王國旅游護照”上記下對演奏樂器的印象和音樂風格特點的感受。聽賞《戰(zhàn)士的舞蹈》,共享組隊(同桌二人組),探討“鼓”在非洲音樂中所處的地位及其特點。分享、交換意見。[促進思維,加強合作探究。] 小結:鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他樂器都無法比擬的,這是因為非洲音樂中最突出、最主要的因素是節(jié)奏,而鼓是非洲音樂節(jié)奏的基礎,是表達音樂語言最重要的樂器之一。鼓不僅可以用于音樂,有時還是民族、部落或宗教和象征,甚至還可以傳遞各種信息。在非洲,不論是制造鼓的材料,還是鼓的形狀,或是持鼓方式、演奏方式、演奏技巧等方面,都具有極其濃郁的民族特色。4.聆聽西非現代歌舞曲《巴瑪亞》(加納),用言簡意賅的文字在“非洲音樂王國旅游護照”上記下歌曲節(jié)奏和旋律的特點,以及演唱方式、伴奏和自我感受。[注重建立聽覺印象。]
教學過程:一、導入新課:感受體驗:1、聞香識花:讓學生閉上眼睛,老師手持一束臘梅,走過他們前面,要求深吸,聞出是什么香味。2、看花認花:看看臘梅,說說它的形狀、顏色。3、詩歌想象:教師提問:同學們,現在老師來配樂朗誦一首短詩,聽聽這首詩帶給你怎樣的感覺,在你眼前會呈現出怎樣的一幅畫面?(教師輕聲播放歌曲《踏雪尋梅》旋律,有感情地朗誦歌曲的歌詞。)4、學生簡短討論詩的意境和自己的想象。二、歌詞賞析:1、教師小結導入:如果說一首詩就是一幅生動的畫卷,那么你們在詩的描繪中看到了那些景致呢?讓我們邊來誦讀詩邊來尋找答案。2、多媒體課件出示歌詞,學生在歌曲旋律的音樂背景中有感情地朗誦歌詞。3、意境拼圖片,教師邊隨學生的朗讀邊取出淡藍色底版的畫框,貼上剪貼畫,(雪景、臘梅、驢)構成一幅生動的畫面。A “雪霽天晴朗”的“霽”是什么意思?——雪后放晴,教師在畫面上貼上太陽。B “壩橋”是什么橋?——有扶手的石板橋。你現在看到過嗎?在哪里看到的?(也許江浙一帶的古鎮(zhèn)上還有)教師在畫上貼上橋。C 是誰在騎驢賞花?(從詩中最后一句“書聲琴韻”猜測是學堂的孩童)他的心情怎樣?(愉快、怡然自得的)教師貼上孩童,提問:從他的穿著來看,是我們現在這個時代嗎?(不是)詩中所提到的琴會是什么琴呢?(古琴、古箏、二胡……)
新課教學1、作者介紹。埃?格里格(1843~1907),挪威作曲家,19世紀下半葉挪威民族樂派代表人物。1843年6月15日格里格生于卑爾根的商人家庭,1907年9月4日卒于同地。6歲隨母學鋼琴,得到音樂啟蒙教育。經著名小提琴家布爾推薦,1858~1862年在萊比錫音樂學院學習。格里格一生經歷了挪威民族獨立運動高漲的年代,具有進步的民主愛國思想。他沿著布爾、諾拉克等人開創(chuàng)的道路,努力鉆研民間音樂。在創(chuàng)作實踐中,他借鑒歐洲各國音樂傳統,特別是19世紀以來浪漫主義音樂發(fā)展的成果,通過對民族歷史的歌頌,對祖國大自然和民間生活的藝術感受,創(chuàng)作出具有挪威民族特色和濃厚鄉(xiāng)土氣息的音樂。其代表作品有《培爾?金特》組曲、《a小調鋼琴協奏曲》、《挪威農民舞曲》等。2、歌曲介紹?!端鳡柧S格之歌》是格里格為詩劇《培爾?金特》寫的作品,由劇中人索爾維格演唱。歌曲表現了索爾維格等待愛人培爾?金特的歸來,從頭發(fā)青青一直到白發(fā)蒼蒼,始終不渝。3、聆聽歌曲,談劇中主人公是懷著怎樣的心情在等待?主人公是懷著憂慮的心情在等待。4、曲作者又是用怎樣的旋律來表現這種情緒的呢?歌曲前半部以小調的陰暗色彩,表現索爾維格曠日持久等待的憂慮心情,后半部分僅用一個“啊”,表現了她在想象中對培爾?金特必將歸來的信心和喜悅,這是一首表白忠貞之情、永恒之愛的歌曲。
教學過程一、組織上課師生互相問好。二、整體感知1、感性欣賞《新疆之春》:讓學生看著畫面,聆聽音樂,感受完整的音樂形象和音樂風格。2、作品簡介:《新疆之春》是一首小提琴獨奏曲,作曲家馬耀先、李中漢,采用新疆維吾爾族音樂素材,1956年創(chuàng)作的一首具有新疆音樂風格的樂曲,樂曲的感情樂觀豪爽,曲調優(yōu)美、流暢、朗朗上口,深受人民群眾的喜愛。3、分段欣賞:將樂曲分成三段式,進行每一段的欣賞和講解。1)聽第一段:A從節(jié)奏和旋律方面談談自己的感受。B模唱該樂段給你印象最深的一句。2)聽第二段:A模唱該樂段的主題節(jié)奏。B體會該樂段出現的小提琴演奏技巧。3)聽第三段:讓學生知道樂曲中的結束句。4、完整欣賞:1)注意樂曲的整體結構。2)體會樂曲的主題特征和演奏技巧。3)對三段式有一個大致的了解。5、總結:1)新疆音樂風格:旋律、節(jié)奏……2)樂曲背景:作者、創(chuàng)作環(huán)境……3)小提琴演奏技巧:雙音、撥弦……師:春天是一年中最重要的季節(jié),是一年中最美麗的季節(jié)。今天我們歌唱了祖國美麗的春天,感受了新疆的美麗春天。讓我們珍惜這美好的春天,為創(chuàng)造祖國更美的春天努力吧。
教學過程:1、在《音樂之聲》的歌聲中走進教室,初步體會歌曲中對于音樂的贊美之情。2、教師簡介《音樂之聲》這部電影的內容,播放課件,配合視頻和音樂讓學生了解電影的時代背景和故事情節(jié),圖像、聲音、內容合為一體,給學生最直觀的感受,為下面欣賞歌曲做好鋪墊。3、介紹并欣賞主題曲《音樂之聲》創(chuàng)作背景及相關內容,讓學生進一步了解歌曲的內容和情感風格。4、播放《音樂之聲》在影片中的片段,欣賞原汁原味的電影歌曲,體會歌曲情感,分析歌曲內容,感受四四拍的節(jié)奏,讓學生說出欣賞感受,并再次欣賞《音樂之聲》,鼓勵學生跟著哼唱。提示學生注意演唱形式的變換。5、思考歌曲的演唱形式,介紹獨唱、齊唱,比較合唱與重唱的異同,并提醒學生注意在演唱二聲部時第一要注意唱準自己聲部的旋律,二要相互配合,和諧統一。6、欣賞影片中的其他插曲《Do Re Mi》和《孤獨的牧羊人》,分別播放從電影中剪輯下來的視頻,體會不同的音樂風格與樂趣。說出兩首歌曲帶給我們的感受(《哆來咪》歡樂有趣,《孤獨的牧羊人》詼諧幽默)。引導學生思考音樂在電影中的重要作用:烘托情感,渲染氣氛,讓感情發(fā)揮的淋漓盡致,讓電影得到更完美的詮釋。7、小結及作業(yè):適當的時間自己欣賞《音樂之聲》這部影片,完整體會影片和歌曲的魅力。
教學過程:一、導入新課播放國標舞錄像,分析各種不同舞種主要是根據什么來區(qū)別?今天我們就來學習素有“舞中之王”美稱的探戈的舞曲。二、探戈的起源與發(fā)展1、請學生說說他們自己了解的探戈。2、教師簡介:探戈是十九世紀末,發(fā)源于阿根廷的一種民間舞蹈,20世紀初,發(fā)展為一種社交舞蹈,其舞蹈音樂逐步形成一種音樂體裁。探戈含有混融文化的特色,在其發(fā)展過程中既受到拉丁美洲音樂文化的影響,也接受了歐洲、非洲音樂文化的影響并形成不同風格。三、欣賞《探戈舞曲》1、聆聽《探戈舞曲》,感受樂曲主題。師:如果你感受到樂曲中旋律主題發(fā)生變化請舉手?(師生討論得出結論:樂曲有三個主題。)師:聽老師唱三個旋律主題,聽辨是否有相似的主題?(師生討論得出結論:樂曲可分兩段)2、復聽全曲a)感受樂曲出現幾種探戈節(jié)奏?b)教師總結歐洲即西班牙風格的典型節(jié)奏:拉丁美洲即阿根廷風格的典型節(jié)奏:c)敲擊這兩種節(jié)奏感受其不同風格3、分段欣賞a)聆聽主題A運用哪種風格節(jié)奏?音樂情緒如何?(這一主題使用了歐洲風格節(jié)奏,這種節(jié)奏帶有明顯的推動力量,這段音樂的情緒頗為活潑。)b)復聽主題A,跟音樂打節(jié)奏。