充滿魅力的書畫和戲曲藝術(shù)教案

課標(biāo)要求

概述漢字、繪畫起源、演變的過程，了解中國(guó)書畫的基本特征和發(fā)展脈絡(luò)。

了解京劇等劇種產(chǎn)生和發(fā)展的歷程，說明其藝術(shù)成就。

教學(xué)目標(biāo)

一、知識(shí)與能力

1、了解中國(guó)漢字、書畫的發(fā)展演變脈絡(luò)

2、理解京劇形成發(fā)展的原因。

二、過程與方法

通過觀察碑帖、歷史比較、欣賞圖片、欣賞戲劇等方法，了解中國(guó)書畫和戲劇的基本特征和發(fā)展脈絡(luò)，提高藝術(shù)鑒賞能力。

三、情感態(tài)度價(jià)值觀

感受中國(guó)古代文化的藝術(shù)魅力；珍惜和弘揚(yáng)古代優(yōu)秀文化。

教學(xué)重點(diǎn)、難點(diǎn)

重點(diǎn)：中國(guó)書畫的基本特征和發(fā)展脈絡(luò)。京劇產(chǎn)生和發(fā)展的歷程、京劇藝術(shù)的特色和成就

難點(diǎn)：理解中國(guó)書畫和戲曲藝術(shù)的基本特征

教學(xué)過程

導(dǎo)入：

[課件展示2008年北京奧運(yùn)會(huì)會(huì)徽?qǐng)D案]

教師提問：北京奧運(yùn)會(huì)為什么采取這樣的設(shè)計(jì)圖案？學(xué)生討論。

教師指出：這是奧運(yùn)會(huì)徽史上第一次漢字字形的引入。漢字是表意文字，是象征性的符號(hào)體系。漢字中的一筆一劃，充滿者對(duì)生活氣氛的烘托和對(duì)生命意義的隱喻。由此引入新課。

一、漢字與書法藝術(shù)

1、漢字的起源

漢字源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。它既是世界上最古老的文字之一，早在六千多年前，原始社會(huì)晚期，漢民族先民在各種器物上刻畫的符號(hào)，漸漸演變成為漢字。漢字起源于圖畫，原始文字大多是象形字，是可讀出來的圖畫，稱為“文字圖畫”。象形字越來越符號(hào)化，逐漸脫離圖畫，形成漢字。

2、漢字演變的基本脈絡(luò)

漢字在長(zhǎng)期演變的過程中，經(jīng)歷了由商周的甲骨文發(fā)展到金文、篆書、隸書、楷書的脈絡(luò)演變發(fā)展。教師可以一邊介紹，一邊借助課件展示漢字的演變過程。通過圖片欣賞對(duì)比的方法給學(xué)生以直觀印象。

3、書法藝術(shù)發(fā)展的兩個(gè)階段

中國(guó)書法是一門古老的藝術(shù)，它伴隨著中華文明的發(fā)展而發(fā)展。書法比較集中地體現(xiàn)了中國(guó)藝術(shù)的基本特征。中國(guó)書法藝術(shù)的發(fā)展主要分為兩個(gè)階段：魏晉以前基本上是自發(fā)階段，魏晉時(shí)期開始進(jìn)入自覺階段。從此，書法的審美功能超過實(shí)用功能，自覺地創(chuàng)造書法美成為中華民族文化特色的一種藝術(shù)形式。

4、書法藝術(shù)

（1）、楷書

特點(diǎn)：筆畫詳備，結(jié)構(gòu)嚴(yán)整，是規(guī)范化、標(biāo)準(zhǔn)化、楷模化的字體。

發(fā)展：①始于東漢。②魏晉楷書有定鼎之功。③唐代步入盛世，名家群起。初唐的歐陽詢、盛唐的顏真卿、晚唐的柳公權(quán)是這一時(shí)期的代表。結(jié)合課件展示楷書名家的代表作。

（2）、草書

特點(diǎn)：筆畫簡(jiǎn)約，鉤連不斷；線條流暢，任情縱性。雖難于辨識(shí)，實(shí)用性不大，卻有極高的審美價(jià)值。

發(fā)展：起源于漢初，成熟于東晉。魏晉以來盛行不衰，名家輩出。

代表人物：東晉的王羲之、王獻(xiàn)之，盛唐的張旭、懷素等。

（3）、行書

特點(diǎn)：兼具楷書的規(guī)矩和草書的放縱，是一種最活躍的字體。既有審美價(jià)值，又有實(shí)用價(jià)值。

發(fā)展：經(jīng)過東漢至西晉約兩個(gè)多世紀(jì)的演變，書體完全成熟。

代表作：王羲之等。

二、筆墨丹青中國(guó)畫

三、中國(guó)畫的起源、演變及特點(diǎn)

教師：什么是中國(guó)畫？特點(diǎn)？

中國(guó)古代繪畫具有悠久的歷史和獨(dú)特的風(fēng)格，其繪畫形式、藝術(shù)風(fēng)格、表現(xiàn)技法都經(jīng)歷了一個(gè)發(fā)展過程。

1、遠(yuǎn)古的繪畫藝術(shù)

起源：早在六七千年以前，黃河流域的祖先就在陶器上繪制圖案。

代表作：彩陶畫《鸛魚石斧圖》。

2、戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的繪畫藝術(shù)

特點(diǎn)：以人物肖像為主，畫在墻壁上、絲帛上。

代表作：戰(zhàn)國(guó)楚國(guó)帛畫《人物龍鳳圖》和《人物御龍圖》。以線條勾畫物象，構(gòu)圖簡(jiǎn)潔而有序，平面感和裝飾性極強(qiáng)，生動(dòng)的氣韻，簡(jiǎn)潔的筆墨，流暢的線條，表達(dá)出完美的意境，反映出畫家高度的藝術(shù)概括力。它們雖然不能叫卷軸畫，但可以窺見當(dāng)時(shí)的繪畫水平，這時(shí)確立了中國(guó)繪畫藝術(shù)以線條造型的民族風(fēng)格形式。

戰(zhàn)國(guó)時(shí)期是中國(guó)繪畫藝術(shù)從萌芽走向成熟的關(guān)鍵階段。

3、魏晉南北朝時(shí)期的繪畫藝術(shù)

特點(diǎn)：真正意義上的中國(guó)畫出現(xiàn)了。這一時(shí)期士族興起，士大夫畫家活躍于畫壇。他們文化修養(yǎng)很高，總結(jié)出許多精辟的繪畫理論，有力地推動(dòng)繪畫藝術(shù)的提高。此時(shí)人物肖像畫是主要的創(chuàng)作主題。顧愷之“傳神寫照”理論提出，要求繪畫作品應(yīng)重表現(xiàn)人物的風(fēng)貌、氣質(zhì)。這和后來的繪畫理論家謝赫“六法”中的“氣韻生動(dòng)”對(duì)當(dāng)時(shí)繪畫風(fēng)格有很大的影響，也為中國(guó)畫重氣韻的特點(diǎn)的形成打下了基礎(chǔ)。發(fā)展到晉、南北朝，中國(guó)畫逐漸演變成單幅的卷軸畫，成為獨(dú)立的藝術(shù)欣賞品，題材亦日益擴(kuò)大。除人物，宗教題材外，初期山水畫也隨之出現(xiàn)。同時(shí)，書畫理論著述的問世，指導(dǎo)了藝術(shù)創(chuàng)作的方向。

代表作：東晉顧愷之的《女史箴圖》《洛神賦圖》和楊子華的《北齊校書圖》。

4、隋唐五代時(shí)期的繪畫藝術(shù)

特點(diǎn)：中國(guó)繪畫的一個(gè)高峰。在繼承魏晉以來優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸取印度、波斯等外來美術(shù)風(fēng)格，產(chǎn)生出許多畫家和優(yōu)秀作品。中國(guó)的繪畫發(fā)展是與社會(huì)經(jīng)濟(jì)和文化的發(fā)展緊密聯(lián)系的。從唐朝開始，由于是經(jīng)濟(jì)文化的空前繁榮，再加上唐詩的偉大成就和影響，繪畫重情趣求意境，追求一種“畫中有詩”的意境，希望通過繪畫來表達(dá)一種心境。文人士大夫追求的抒情性成為當(dāng)時(shí)繪畫的主流，文人畫從此興起。唐朝是中國(guó)繪畫史上的鼎盛時(shí)期，開創(chuàng)了新紀(jì)元。唐代在隋代承前啟后過渡的基礎(chǔ)上，獲得了全面的發(fā)展。

代表作：隋朝展子虔的《游春圖》，是現(xiàn)存中國(guó)最早的山水畫。初唐閻立本的《步輦圖》。盛唐吳道子的《送子天王圖》。此外，隋唐時(shí)期，敦煌莫高窟壁畫盛極一時(shí)。

5、兩宋時(shí)期的繪畫藝術(shù)

特點(diǎn)：宮廷畫院進(jìn)入最為活躍的階段，畫學(xué)興起；適應(yīng)民間需要，繪畫成為商品。這些因素，使繪畫藝術(shù)得以全面發(fā)展。各畫種全面發(fā)展，題材愈加廣泛，畫派并出，空前繁榮，盛極一時(shí)，其光輝璀璨，照耀百代。中期出現(xiàn)了以水墨寫意為主體的文人畫，講求詩書畫統(tǒng)一，注重筆墨情趣，是富有生命力的畫派新支。體備眾法，流派紛呈，名家輩出是這一時(shí)期繪畫藝術(shù)的特點(diǎn)。風(fēng)俗畫是當(dāng)時(shí)畫壇的最大亮點(diǎn)。

代表作：北宋張擇端的《清明上河圖》長(zhǎng)卷。它描繪了北宋汴河沿岸風(fēng)光和繁華的景象，作品充分展示了畫家的寫實(shí)功力，河流、物舍、舟船、城關(guān)、人群、虹橋、樓觀、店鋪、市街、駝隊(duì)，等等，一切物象都刻畫得入微傳神。

6、元明清時(shí)期的繪畫藝術(shù)

特點(diǎn)：士大夫的文人畫成就最為突出。這一時(shí)期文人畫開始占據(jù)畫壇的主導(dǎo)地位。所以適合于表現(xiàn)文人畫家意識(shí)的山水畫和枯木竹石、梅、蘭以及墨筆花鳥大量涌現(xiàn)，人物故事畫的相對(duì)減少。隨著文人畫的繁榮，繪畫作品中詩、書、畫進(jìn)一步密切結(jié)合而且成為普遍的風(fēng)尚。這加強(qiáng)了中國(guó)畫的文學(xué)趣味，更好地體現(xiàn)了中國(guó)畫的民族特色。同時(shí)，繪畫理論和創(chuàng)作實(shí)踐中，特別強(qiáng)調(diào)了筆墨技巧的運(yùn)用，講究繪畫作品要具書法韻味，將書法融入畫法之中，在筆墨技巧上起了新的變化，使水墨寫意畫在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有所突破。要求繪畫體現(xiàn)書法性用筆，反對(duì)刻意求工、求似，主張神似，逸為上。追求作品的古意和“士氣”，重視畫家主觀意興和思想感情抒發(fā)。中國(guó)畫在明代產(chǎn)生了許多流派，各派又在創(chuàng)作和理論上自成體系。清代的繪畫藝術(shù)，繼續(xù)著元明以來的趨勢(shì)，文人畫日益占據(jù)畫壇主流，山水畫的創(chuàng)作以及水墨寫意畫盛行。更多的畫家在文人畫創(chuàng)作思想影響下，追求筆墨情趣，很多畫家鐘愛梅、蘭、竹、菊等題材和潑墨大寫意手法，他們的藝術(shù)對(duì)近現(xiàn)代花鳥都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

代表作：元代王冕的《墨梅》、明代徐渭的《黃甲圖》、清代鄭板橋的《墨竹圖》。

三、京劇的出現(xiàn)

1、京劇的形成

清代開始，地方戲曲日趨繁盛，一批大型地方戲曲趨于定型和成熟。這些地方戲曲有著濃郁的生活氣息，強(qiáng)烈的地方色彩和深厚的群眾基礎(chǔ)，形成了自己鮮明的特點(diǎn)和風(fēng)格。